En más de una ocasión, Fher Olvera, vocalista de la banda, ha sufrido caídas en pleno show, pero nunca soltó el micrófono. Con su característico humor, incluso bromeó con el público diciendo:

“¡Ayúdenme a levantarme, pin… pendejos! ¡Y dejen de poner trampas, cabrones!”

También el carismático Alex González, baterista del grupo, ha tenido sus momentos intensos. En una ocasión, su entusiasmo lo llevó a subirse a la batería, de donde terminó cayendo… ¡pero se reincorporó de inmediato para seguir tocando con la misma energía!

Son cosas que pasan en los conciertos en vivo, y ahí es donde se demuestra el verdadero espíritu de un artista: caer, reírse y seguir adelante con toda la pasión.

𝗖𝗨𝗔𝗡𝗗𝗢 𝗘𝗟 𝗦𝗛𝗢𝗪 𝗗𝗘𝗕𝗘 𝗖𝗢𝗡𝗧𝗜𝗡𝗨𝗔𝗥… ¡𝗬 𝗠𝗔𝗡Á 𝗟𝗢 𝗗𝗘𝗠𝗨𝗘𝗦𝗧𝗥𝗔!. En más de una ocasión, Fher Olvera, vocalista de la banda, ha sufrido caídas en pleno show, Con su característico humor, incluso bromeó con el público https://t.co/7AO2tiKA2k pic.twitter.com/fBwWhXL6Zu

— Radio Latidos Huaral (@RadioLatidos_H) November 6, 2025

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La Biblioteca del Congreso de Estados Unidos incorporó a su Registro Nacional de Grabaciones como un tesoro digno de conservación la canción “Livin’ la Vida Loca” que interpreta e hizo famosa el artista puertorriqueño Ricky Martin.

“No importa cuántos años pasen, la reacción al escuchar ‘Livin’ la Vida Loca’ sigue siendo la misma de hace 23 años atrás cuando la lanzamos. Es una canción muy poderosa que representa la fusión del pop latino. Es un honor ser parte de esta canción que tiene en la historia de la música una página muy importante, ya que fue parte del primer disco grabado en su totalidad de manera digital y de mi primera producción completamente en inglés. Sin duda es un tema para la historia y me siento muy honrado de que sea reconocido”, comentó Ricky.

De 1999, escrita por Desmond Child y el boricua Draco Rosa, es una de 25 grabaciones que se integran al principal patrimonio de grabaciones de la Biblioteca del Congreso estadounidense.

Karol G y Becky G lanzaron el éxito musical “MAMIII” en el mes de febrero y, luego de un mes, el tema ha alcanzado el puesto No. 1 de la lista Hot Latin Sogns de Billboard. Este 15 de abril, las representantes del género urbano en latinoamérica sorprendieron a sus seguidores al publicar el videoclip de esta canción seleccionando a Mia Khalifa como una de las figuras protagonistas.

Junto Khalifa aparece el actor Angus Cloud, quien da vida a “Fez” en la serie de HBO, “Euphoria”. También figura la cantante venezolana Andrea Molina, conocida como Dru Flecha, hija del músico Dj Trece.

¿Qué dijo Mía Khalifa sobre “MAMIII”?
A través de su cuenta en Instagram, Mía Khalifa compartió algunas instantáneas de la grabación del videoclip, además de un mensaje de agradecimiento por haber sido convocada para el proyecto.

“Repítelo, MAMIII. Gracias por este himno a Becky G y Karol G” escribió mencionando también al productor colombiano Ovy On The Drums, quien fue noticia en los últimos meses por su pleito legal con el argentino Paulo Londra.

“Salió en mi cumpleaños y no ha pasado un día en que no la escuche, así que siento que manifesté esto. Gracias por dejarme ser parte de este icónico proyecto, estoy aún en la nube Angus”, agregó la libanesa naturalizada estadounidense.

El pegajoso ritmo, que conquistó los oídos de los melómanos en el mundo, vendió más de ocho millones de copias y fue número uno en más de veinte países. Sin embargo, su confusa letra fue el verdadero foco de atención durante 15 años. Algunas hipótesis que rondaban en redes afirmaban que la letra estimulaba el consumo de drogas, y otros aseguraban que tenía un mensaje satánico.

Si bien la primera teoría cobró sentido con la interpretación que le dio el tuitero uruguayo @Kueaff, fue a mediados del 2017 que el verdadero significado se develó. En ese año, Manuel “Queco” Ruíz, uno de los autores de la canción, dio pistas del sentido de la letra, que nació en Córdoba e hizo bailar a todo el mundo.

Con más de 219 millones de reproducciones en YouTube, “Aserejé” sigue siendo el tema más exitoso de las españolas, quienes celebraron en los escenarios el aniversario número 20 de su canción.

Teorías en torno a “Aserejé” y otras frases
En México, unos educadores religiosos analizaron en tema y llegaron a la conclusión de que se trataba de un ‘rito satánico’. Tal como indicaban, “Aserejé” equivalía a la invitación “a ser hereje”. “Diego”, el personaje del que se hablaba, era el diablo, y la frase “Diego tiene chulería” significaba para ellos “Lucifer era un ángel hermoso”.

Sin embargo, esta teoría fue desacreditada por Pilar Muñoz, una de las integrantes del grupo. “Cuando nos enteramos de eso nos sorprendió bastante. Sabemos que hay gente que saca noticias o historias que no tienen que ver con la realidad y dicen cosas sin saber. Por supuesto que nuestra letra no tiene nada satánica”, indicó el diario argentino La Nación.

Con el tiempo, el usuario de Twitter @Kueaff se hizo popular en las redes por darle un significado no tan lejano a la realidad. Para él, Diego era una persona que estaba drogada. “Con la luna en las pupilas, y en su traje aguamarina van restos de contrabando”, indica una estrofa que respalda su análisis.

Este hombre, que se encontraba en una fiesta disfrutando del ambiente, tenía una relación amical con el DJ, así lo indica otra parte de la canción. “Y el DJ que lo conoce toca el himno de las 12, para Diego la canción más deseada”. Sin embargo, Diego no pudo pronunciar bien la letra.

¿Qué origen tiene la canción de Las Ketchup?
Durante una entrevista para el medio español Córdoba, el compositor Manuel “Queco” Ruíz indicó de dónde provenía la canción. “Surgió a partir de una parodia sobre el primer rap de la historia de The Sugarhill Gang y un juego con mis hijos. Después inventé a Diego, ese personaje al que le gustaba bailar esa canción a partir de las doce de la noche”.

Su revelación pasó desapercibida para miles y generó las tan populares teorías conspirativas. Pese a ello, Las Ketchup respaldaron lo mencionado en el 2017. Al escuchar la canción se puede comprobar que el coro es una mala pronunciación de Rapper’s Delight, del trío de hip hop estadounidense The Sugarhill Gang.

“I said a hip hop the hip. The hippie to the hip hip hoppa ya don’t stop. The rockin’ to the bang-bang boogie said up jumps the boogie”, señala el primer estribillo. Cuando uno balbucea esta estrofa, se canta el conocido “Aserejé” y no un ‘rito satánico’ como muchos creían.

«Después de unos días difíciles con mi salud  gracias a Dios ya en casa. Gracias a mi amada familia por estar pendiente de mí. Gracias a mi compañero de vida mi amado Rubén Sánchez a mis seguidores gracias por sus oraciones y cariño sobre todo. Quiero agradecer a todos los médicos y enfermeras que me atendieron rápidamente. Y en especial al Dr. Fernando Scheaffino y al Dr Mauricio leon por están pendiente de todo gracias infinitas. Ahora a cumplir un estricto reposo en casa», escribió.

La alegre y pegajosa canción Funkytown de Lipp’s Inc. fue hecha por Steven Greenberg, hace más de 4 décadas y aún sigue siendo una de las favoritas de miles de personas. Ha sido utilizada en series, películas, video juegos y publicidad de todo el mundo, pero pocos saben que un DJ de bodas y una secretaria, lograron convertirla en un clásico inolvidable, haciendo trampa a su verdadera intérprete, la morena Cynthia Johnson.

En efecto, la canción fue grabada por Cynthia en noviembre de 1979, alcanzando el N° 1 del Hot 100 Billboard el 31 de mayo de 1980, permaneciendo en la cima durante 4 semanas. Se hizo famosa en todo el mundo y ocupó el primer lugar en 28 importantes países que cultivan la música, convirtiéndose en una de las canciones más famosas de la historia.

Pero la desilusión de Cynthia fue enorme, pues pese a que recibió una considerable ganancia por la canción, en ninguna de las 2 grabaciones que se hicieron apareció siquiera su imagen. Siempre la reemplazaba una mujer blanca haciendo fonomímico o Play back. En la versión más difundida aparecía una mujer blanca de origen británico llamada Debbie Jenner, demostrando un claro racismo de parte de los productores.

Brunella Torpoco emitió un comunicado en el que anunció su retiro de la música debido a la delincuencia y a que teme por la integridad de su familia. Esto un día después de que ocurriera una balacera en la casa de su madre, quien contó detalles del incidente y de las amenazas que le dejaron los presuntos extorsionadores.

El hecho sucedió la noche del jueves 17 de marzo. La progenitora de la cantante de salsa afirmó que llegaba a puerta de la quinta de su domicilio, cuando unos sujetos en una moto se acercaron y dispararon contra la pared. Luego, encontró un sobre con mensajes de amenazas de muerte.

Sin embargo, doña Sara defendió a su hija y aseguró que no cederá a la extorsión por cobro de cupos. “Miedo a la muerte no le tengo. Sí me incomoda por mi hija, pero yo sé que ella saldrá de esta”, expresó.

Para esos que quieren la plata fácil, van a tener que matarme, porque fácil no se la van a llevar”, dijo en declaraciones para Prensa Callao. Recordó que este sería el segundo atentado, pues el primero sucedió a fines del 2021, en la casa de Brunella Torpoco, en La Perla.

“Donde han disparado hay muchas cámaras y esas personas han estado paradas más de media hora, han comprado al lado de mi casa, han estado sin tapaboca. Entonces, no se van a demorar en dar con la persona”, sostuvo.

En las amenazas que le dejaron dentro de un sobre se lee: “A la tercera, se muere tu mamá” y “Brunella, te salvaste en la primera. Este es un aviso, cuando regreses de USA no te salvas”.

¿Cómo se encuentra Brunella Torpoco?
En una entrevista para “Magaly TV, la firme”, la cantante Brunella Torpoco reveló que está bien en Estados Unidos, pero su familia se encuentra asustada por el ataque de los presuntos extorsionadores.

“Yo estoy bien, pero mi familia asustada, y ya tomé una decisión: retirarme de la música. Hoy haré mi comunicado, y nada… apartarme de este mal camino. Sí, solo voy a terminar de trabajar las fechas pactadas que tengo, porque ya me dieron adelanto y no tengo para devolver. Termino mis fechas pactadas y me retiro”, declaró la artista de 23 años.

Brunella Torpoco anunció su retiro de los escenarios. La salsera peruana recurrió a sus redes sociales para emitir un comunicado de prensa y explicar sus motivos.

A través de un extenso mensaje, la intérprete señaló que no volverá a pisar un escenario por la delincuencia que se vive en el Callao y por las constantes amenazas que recibe.

“Gracias infinitas a toda la gente que me apoyó en este corto tiempo que he estado en los escenarios. He tomado la triste decisión de alejarme de la música por la seguridad de mi familia y mi tranquilidad”, explicó.

Torpoco indicó que cumplirá con las presentaciones pactadas, pero no firmará más contratos por su seguridad y la de su familia.

Solo terminaré con los contratos que ya tengo, no puedo quedar mal con los trabajos pendientes. Ya no me llamen para trabajos por favor. Esta vez la delincuencia y la inseguridad que pasa mi Callao truncó mis sueños”, añadió.

“Prefiero dejar todo de lado porque mi familia es lo más importante para mí que cualquier cosa en el mundo, por ellos es que me rompía el lomo trabajando y así darles una mejor vida, sin hacerle daño a nadie”, concluyó.

La salsera había recibido amenazas de extorsionadores, quienes le pedían un “cupo” por sus presentaciones musicales.

TROME

Pero en la previa de su llegada a Chile, la intérprete se encuentra de gira por Estados Unidos, específicamente en Nueva York y fue justamente ahí donde vivió un divertido momento frente a sus fanáticos.

Ay probrecita mi bebeeeeeee pic.twitter.com/iAF2dOMyY5

— Gerard Cortez (@SoyGerardCortez) March 3, 2022

La británica tuvo un ligero percance mientras cantaba uno de sus más grandes éxitos «New Rules». En uno de los pasos de la coreografía bajó el brazo con el que sostenía el micrófono, pero fue tanta la fuerza que terminó en el suelo, por lo que se acercó a buscarlo, pero fue imposible debido a la altura y poca visibilidad desde el escenario.

Tras varios segundos esperando a que alguien le entregara un nuevo microfono, la cantante continuó bailando hasta que finalmente una persona de su equipo le dio un micrófono nuevo, por lo que siguió cantando.

Tras el incidente, algunos internautas notaron que cuando se le cayó el micrófono se seguía escuchando su voz de fondo, por lo que aseguraron que Dua Lipa no canta en vivo y hace uso de playback, es decir, hay una pista de fondo con su voz, pero los comentarios se dividieron y algunas personas la defendieron.

Cabe mencionar que estos días Dua Lipa fue demandada por una supuesta infracción a los derechos de autor.

La banda estadounidense de reggae Artikal Sound System acusa que “Levitating”, uno de los sencillos del segundo disco de la cantante, contiene elementos de “Live Your Life”, lanzada por los músicos en 2017, tres años antes de que el álbum “Future Nostalgia” de la londinense viera la luz.

El icónico vestido rosa de Madonna será subastada dentro de poco al mejor postor, La vestimenta es el original que uso la reina del Pop en su video de 1984 «Material Girl» La chica material , que forma parte de una subasta sobre los iconos de la música que se realizará en el mes de mayo por la casa de subastas Julien’s Auctions.

Se estima que el conjunto completo, como el vestido satén rosa con bustier , un lazo de satén rosa de gran tamaña, guantes de opera de satén y pulseras de pedrería podrían llegar alcanzar entre 100 y 200 mil dólares.

EL DATO

El vestido se hizo especialmente para «Marilyn: The Untold Story» La Historia no Contada, una película para televisión de Norma Jeane de 1980, pero lo rento una empresa de utilería cinematográfica para usarlo en el exitoso video musical que hizo historia en la carrera de Madonna «Material Girl», se inspiro en la interpretación Marilyn Monroe en «Diamonds Are a Girl’s Best Friend» Los diamantes son los mejores amigos de una chica.

Sin duda Madonna se convirtió en un icono de la moda desde 1980, creando un estilismo único y una esencia que hizo que la reconocieran en todo el mundo por sus atrevidos, glamurosos, auténticos y únicos atuendos, que en cada show, película y video hicieron historia en el mundo del arte.

El vestido rosa que usó Madonna y la estola del tema “Material Girl” se vendería por encima  73,125 dólares.

El video que nos ha hecho bailar a muchos de nosotros, se ve a la cantante con un vestido rosa, recreando el look que Marilyn Monroe llevó en “Los caballeros las prefieren rubias”. Con el porte chic y elegante de Madonna, el conjunto fue combinado con unos guantes largos del mismo color y las piezas claves que fueron los aretes y el collar de diamantes.